5 dôvodov, prečo som nervózny z remaku Krásky a zvieraťa

Pokiaľ ste sa neskrývali pod skalou alebo ste nenašli ešte kreatívnejší spôsob, ako sa úplne chrániť pred okolitým svetom, viete, že hraný remake filmu Kráska a zviera je na nás. Disney svojou marketingovou kampaňou vyťahuje všetky zastávky a nám ostáva už len pár dní od toho, čo bude určite obrovským úvodným víkendom (čakajte niečo v rozmedzí od 120 do miliónov dolárov). Zábavný fakt: filmové štúdiá označujú posledné dni pred uvedením veľkého filmu za hlavnú časť marketingovej kampane, pričom meno dostávajú od dobytčích diskov; je to posledný veľký tlak. Disney robí všetko pre to, aby všetci a všade vedeli, že tento film je už takmer tu.

A aj keď som z nadchádzajúcich filmov všeobecne nadšený, priznám sa, že sa toho obávam Kráska a zviera prerobiť. Miloval som rok 1991 Kráska a zviera . Aj keď som mal iba 1, keď to vyšlo, za 26 rokov som to sledoval stokrát. Na základe toho, čo som zhromaždil z upútaviek, plagátov a ďalších komponentov reklamnej kampane k tomuto filmu, mám päť dôvodov, prečo som nervózny:

1. Vyzerá ľahko a nadýchane

Film z roku 1991 sa tešil trvalej popularite z toľkých dôvodov - z ikonického skóre od Alan Menken a Howard Ashman v neposlednom rade medzi nimi - ale nikto si to nepamätá, že bol roztomilý a maznavý. Založené na Kráska a zviera , príbeh francúzskeho prozaika z roku 1740 Gabrielle-Suzanne Barbet de Villeneuve , Kráska a zviera je temná rozprávka o únose a zakázanej láske.

A aj keď adaptácia z roku 1991 Kráska a zviera bol film s hodnotením G vhodný pre všetky publikum, pri jeho výrobe bolo len veľmi málo bezstarostných filmov. Skladateľ Howard Ashman , ktorý bol spoluautorom nadčasového skóre, počas natáčania filmu zomrel na AIDS a videl seba ako Zviera, prekliatého a nevhodného pre slušnú spoločnosť. Je to dojímavý film o inakosti. Pri sledovaní filmu z roku 1991 o 26 rokov neskôr sa prekvapivo nebojíme byť temní a pravdiví rodina zábava je dnes zriedka. Je to tiež skutočne ovplyvňujúci príbeh lásky, ktorý je už dospelý, než by som ocenil, keď som film videl prvýkrát ako veľmi malé dieťa.

Čo teda dáva s trailermi na remake? Tón je ľahký a rozmarný. Nervozitu z tohto filmu posilňujú plagáty postáv, ktoré Disney vydal v januári a ktoré odhaľujú každú hlavnú postavu zvlášť. Rad práškových parochní a nadrozmerných úsmevov vyzerá, že plagáty postáv vyzerajú ako niečo zo stredoškolskej hry alebo ako zábery postáv pre komédiu na Stredozápade. Každý kúsok reklamy má podstatu cukrovej vaty. Túžim po temnej, náladovej, tajomnosti originálu.

2. Dizajn stvorenia je ďaleko

The Beast vo filme z roku 1991 je úplne hrôzostrašné. Báť sa The Beast bolo pre deti, ktoré sa narodili v 90. rokoch, iba obradom priechodu. Vo svojich prvých pár scénach len v tieni, napínavá technika nie nepodobná spôsobu Ridley Scott pomaly odhaľoval plnú formu Xenomorfu v roku Votrelec „Zviera spočiatku vyzeralo ako desať stôp vysoká masa kožušiny a zubov. Keď bol úplne odhalený, mal rohy amerického bizóna, paže a telo medveďa, obočie gorily, čeľuste, zuby a hrivu leva, kly diviaka a nohy a chvost vlka. Režiséri filmu z roku 1991, Gary Trousdale a Kirk Wise a animátori tohto filmu sa nevyhýbali tomu, že The Beast nechajú žiť podľa svojho mena, a film bol preň silnejší. Je to triumf, keď Belle vidí za svojím ohavným vzhľadom.

Možno, v snahe nakrútiť film, ktorý by nevystrašil ani najmladšieho z mladých divákov, Disney tentokrát The Beast príliš zmiernil. Vyzerá ako Gizmo. Chcete mu pohladiť uši, nie sa krčiť od strachu.

Znepokojujúcim nesprávnym posúdením dizajnu postáv v tomto novom filme je očarené objekty - svietnik Lumiere, hodiny Cogsworth, čajová kanvica pani Pottsová atď. Walt Disney mal vynikajúcu myseľ, a keď bol priekopníkom celovečerných animovaných filmov, vedel, že je nesmierne dôležité navrhnúť postavy, s ktorými by diváci mohli sympatizovať a na ktorých by si dali záležať. Nadmerné, otvorené a láskavé oči, ktoré ste videli prakticky na každej animovanej Disney princeznej a hrdinovi, si nás k nim obľúbia. Psychológovia dokonca zašli až tak ďaleko, že označili základňu moderného umenia Disney Eyes a túto techniku ​​môžete dodnes používať v iných dielach ako Disney. Modrý Na’vi dovnútra James Cameron ‘S Avatar mal Disney Eyes, a to je jeden z mnohých dôvodov Avatar bol tak dobre medzinárodne preložený a stal sa filmom s najvyššou tržbou všetkých čias. Že James Cameron je taký šachista.

Takže čo je hore s dizajnom postáv Lumiere, Cogswortha, pani Pottsovej atď. v tomto novom filme? Z filmových ukážok to vyzerá, že úplne preč sú dokorán rozkošné Disney oči, ktoré všetci poznáme a ktoré milujeme, a tieto očarené objekty vyzerajú ako doslova predmety pre domácnosť s nepatrnými, ťažko rozpoznateľnými črtami tváre (pozri fotografiu vyššie). Vo výsledku im bude chýbať humanizácia? Myslím, že áno. (A ako niekto, kto hral na strednej škole Cogswortha, beriem to veľmi vážne!)

3. Obsadenie niektorých kľúčových úloh

Je tu jeden geniálny kúsok castingu, a to anglický herec Dan Stevens ako Zviera / Princ. Vychádzajúca superhviezda Stevens je absurdne pekný a je tiež úplným chameleónom. V súčasnosti ohlasuje svoju prvotnú všestrannosť ako David Haller Légie na FX a bol skutočne hrozivým protivníkom v hororovom thrilleri z roku 2014 Hosť . Aj keď sa zdá, že návrh postavy The Beast v tomto remaku je príliš jemný a roztomilý, nepochybujem, že Stevens urobí s rolou niečo nezabudnuteľné.

Vo filme z roku 1991 je zloduch Gaston presvedčivou fóliou pre film The Beast. Obaja sú mohutní impozantní muži, ktorí sú schopní spôsobiť veľa škody, ale iba jeden z nich je v srdci nežný. Waleská divadelná a filmová hviezda Luke Evans je multitalentovaný a očarujúci, ale zdá sa, že je žalostne chybne pripravený ako Gaston. Nie je to dramatický hráč v ťažkej váhe a budem prekvapený, ak bude mať prítomnosť potrebnú na to, aby hral pohŕdavého, deštruktívneho a beznádejne narcistického Gastona.

Disney si veľmi rada trúbi na to, aké inkluzívne sú ich filmy, a do istej miery by aj mali. Obsadenie dvoch najnovších Hviezdne vojny filmy a filmy z minulého roku Kniha džunglí remake boli obsadené s obdivuhodne rozmanitými medzinárodnými hercami. Casting Belle mohol byť zlatou príležitosťou využiť šancu na nebielu mladú herečku so žiarivým šarmom a skvelým speváckym hlasom. Namiesto toho Emma Watson bola obsadená, a hoci nemohla fyzicky zodpovedať našim očakávaniam postavy viac ako ona, na základe upútaviek a inej publicity, ktorú som videl, sa zdá byť taká nízkoenergetická. A pokiaľ ide o klipy, ktoré vyšli ako Watson spievajúci na soundtracku, poviem len, že zostávam oddaný nádherným vokálnym štýlom Paige O’Hara ktoré som vyrastal pri počúvaní.

4. Sú to dve hodiny a desať minút

Tento remake z Kráska a zviera je dlhá 129 minút. Prečo, prečo, musí byť tento film dlhý dve hodiny a desať minút? Pre porovnanie, originál má 84 minút a je dokonalým zázrakom strihu filmu. V roku 2019 Disney znovu uvedlo film v špeciálnej edícii pridaním jednej štvorminútovej piesne Human Again. Je ľahké pochopiť, prečo bol film Human Again vystrihnutý z filmu z roku 1991; nie je to ani zďaleka také nezabudnuteľné ako zvyšok partitúry filmu. Je to mŕtva váha. Výsledkom je, že 88-minútová verzia sa tiahne v strede.

Tento remake je takmer o hodinu dlhší ako pôvodný film. Zdá sa, že dostávame niečo, čo je naraz príliš ľahké a preplnený. Úžasné.

5. No tak, naozaj potrebujeme Kráska a zviera Remake?

Je ťažké preceňovať, aký skvelý je film z roku 1991. Z nejakého hľadiska bol film prvýkrát uvedený divákom 29. septembra 1991 na filmovom festivale v New Yorku v nedokončenej zostave tlačeného diela. Dokončených bolo iba 70 percent animácie, takže diváci videli 30 percent hrubých kresieb ceruzkou spárovaných so zvukovou stopou, napriek tomu sa jej dostalo historicky nadšeného prijatia, celého jásotu a 10-minútového standing ovation. Kráska a zviera sa stal prvým animovaným filmom v USA so 100 miliónmi dolárov a bol nominovaný na šesť akademické ocenenia , prvý animovaný film v histórii nominovaný za najlepší film. Album so zvukovou stopou bol nominovaný na album roka na veľtrhu Grammy . Bol to fenomén a trvá ako jeden z najobľúbenejších filmov všetkých čias. Znovu som si to pozrel pri príprave na napísanie tohto článku a ubezpečilo ma, že je to film, ktorý sa jednoducho nedá vylepšiť.

Kráska a zviera bolo tiež povedané k dokonalosti už v živej akcii, v Jean Cocteau Francúzska klasika z roku 1946 Kráska a zviera. Ak ste nikdy nevideli francúzske majstrovské dielo, ktoré je hravým zázrakom mikro-rozpočtových špeciálnych efektov, mohlo by vás prekvapiť, koľko vizuálov bolo pre film z roku 1991 požičaných.

Disney je all-in na živých akčných prerobeniach svojho animovaného kánonu. Nasledujúci Kráska a zviera , už oznámili remaky Mulan , Leví kráľ , Malá morská víla a Snehulienka a sedem trpaslíkov . Predchádzajúce remaky naživo v posledných rokoch boli dosť čerstvé; Kenneth Branagh ‘S Popoluška bol prepychovo realizovaný a sa dosť líšili od karikatúry z roku 1950, aby sa necítili ako úplný re-hash, a Jon favreau ‘S Kniha džunglí bol medzníkom filmu pre vizuálne efekty a ponoril nás do deja spôsobom, aký nikdy nebol možný.

Cítil by som sa lepšie, keby toto Kráska a zviera Rok 2019 sa u nás nepredával jednoducho ako pôvodný film Disney, iba s niektorými ľudskými hercami. Možno sú moje obavy neopodstatnené. Uvidíme. Povedzte mi, čo si myslíte v sekcii komentárov!